现场视频截图
18日，第20届上海国际电影节，向来有“小钢炮”之称的冯小刚火力全开。对于观众常吐槽的垃圾电影太多，冯导称是垃圾观众的存在才形成了那么多垃圾电影，现状就是“往往垃圾电影的票房还很好！”（6月19日《重庆晨报》）
什么是“垃圾电影”？一味追求票房忽视内容的想必榜上有名。随着电影市场的不断兴起，票房崇拜一直存在。诸如动辄过亿的天价片酬、迅速走红的明星光环等等，数以几十亿的票房衍生的商业价值不言而喻。再加上电影资本过热，很多粗制滥造的电影都信奉“一切向钱看”的信条，导致票房纪录不断被刷新，故事讲述水平不见提升，观众的追捧期待一次次落空。
“越骂越卖座”是观众的无奈。观众期待的是电影对生活素材的挖掘、对艺术的深度耕耘，然而盼来的却不是价值推崇反倒是票房崇拜。“票房至上”折射出从业人员追名逐利的浮躁，急于通过票房实现价值变现，从而忽视电影质的飞跃。观众责骂声中含有“恨铁不成钢”的期待，相信多数人尽管失望，却仍对国产电影寄予厚望。这样看来，如果把理应精益求精的电影质量下降问题归因于观众，岂不是倒打一耙？
破除“唯票房论”是大多数电影人的心声。冯小刚说“观众是导演的对手并非上帝”表面上高冷，实际上是希望观众聚焦实质内容倒逼导演的艺术追求。如果低端低俗电影屡获追捧，电影行业的繁荣将是“劣币驱逐良币”的病态狂欢。
在笔者看来，国产电影行业只有无法满足观众基本体验的次品，没有明知次品仍加以欣赏的观众。所谓的“垃圾电影”之所以存在，有三方面的原因：其一，观众喜好偏离。为什么一些电影没有剧情、没有深度，单凭明星知名度就能在票房成绩上力挽狂澜？想必是明星光环之下，粉丝疯狂集聚。有人说好演员的标准就是“只记住他扮演的角色却不知道他的真名”。然而，如何让慕名而来的追星族们抛弃明星光环，着眼于电影角色表现无疑异常困难。无论作品好坏、演技如何，粉丝们只记住了明星的表现，这对影视创作是一种打击。
其二，宣传方与观众信息不对称。如果仅看预告片和宣传片，多数影片都属精品。观影前，观众只能通过宣传方的声势噱头初步了解。宣传方不遗余力地卖力赚吆喝攒足人气，在影片上映后严格控制风评，渲染卖点引发持续关注，被吊足胃口的观众走出影院大呼上当为时已晚。
其三，商业化倾向影响。赔本创作的电影人属于行业内当之无愧的稀有品：一方面，囿于投资方的要求，广告植入在所难免；另一方面，太多的院线掌握着电影的生死大权，对某些噱头不足、商业价值不大的影片，往往处以仅上映一天的“极刑”。为了亿元票房业绩，多数从业人把创意和贡献都交付给了冰冷的数字，而那些“绝世而独立”的创作者大多因为不具备卖点而难以与观众见面。
无论是追星也好，被宣传欺骗或者受商业化荼毒也罢，观众都以最好的心态来揣摩国产电影的未来。“鞋子合不合脚，只有穿了才知道”，电影好坏与否看了才知道。观众是娱乐消费者，大多数人不可能有导演的专业水准，一眼甄别出孰优孰劣。良莠不齐的电影行业现状下，观众选择相信而非先入为主地抵制和排斥，难道还要为电影质量负责吗？
较之于观众更应该反思的，当属电影从业者。拍不出好电影是集体焦虑，观众对此予以最大的理解和期待。而在透支观众的期待之前，如何挽救国产电影市场无疑是电影人的当务之急。
现场视频截图
18日，第20届上海国际电影节，向来有“小钢炮”之称的冯小刚火力全开。对于观众常吐槽的垃圾电影太多，冯导称是垃圾观众的存在才形成了那么多垃圾电影，现状就是“往往垃圾电影的票房还很好！”（6月19日《重庆晨报》）
什么是“垃圾电影”？一味追求票房忽视内容的想必榜上有名。随着电影市场的不断兴起，票房崇拜一直存在。诸如动辄过亿的天价片酬、迅速走红的明星光环等等，数以几十亿的票房衍生的商业价值不言而喻。再加上电影资本过热，很多粗制滥造的电影都信奉“一切向钱看”的信条，导致票房纪录不断被刷新，故事讲述水平不见提升，观众的追捧期待一次次落空。
“越骂越卖座”是观众的无奈。观众期待的是电影对生活素材的挖掘、对艺术的深度耕耘，然而盼来的却不是价值推崇反倒是票房崇拜。“票房至上”折射出从业人员追名逐利的浮躁，急于通过票房实现价值变现，从而忽视电影质的飞跃。观众责骂声中含有“恨铁不成钢”的期待，相信多数人尽管失望，却仍对国产电影寄予厚望。这样看来，如果把理应精益求精的电影质量下降问题归因于观众，岂不是倒打一耙？
破除“唯票房论”是大多数电影人的心声。冯小刚说“观众是导演的对手并非上帝”表面上高冷，实际上是希望观众聚焦实质内容倒逼导演的艺术追求。如果低端低俗电影屡获追捧，电影行业的繁荣将是“劣币驱逐良币”的病态狂欢。
在笔者看来，国产电影行业只有无法满足观众基本体验的次品，没有明知次品仍加以欣赏的观众。所谓的“垃圾电影”之所以存在，有三方面的原因：其一，观众喜好偏离。为什么一些电影没有剧情、没有深度，单凭明星知名度就能在票房成绩上力挽狂澜？想必是明星光环之下，粉丝疯狂集聚。有人说好演员的标准就是“只记住他扮演的角色却不知道他的真名”。然而，如何让慕名而来的追星族们抛弃明星光环，着眼于电影角色表现无疑异常困难。无论作品好坏、演技如何，粉丝们只记住了明星的表现，这对影视创作是一种打击。
其二，宣传方与观众信息不对称。如果仅看预告片和宣传片，多数影片都属精品。观影前，观众只能通过宣传方的声势噱头初步了解。宣传方不遗余力地卖力赚吆喝攒足人气，在影片上映后严格控制风评，渲染卖点引发持续关注，被吊足胃口的观众走出影院大呼上当为时已晚。
其三，商业化倾向影响。赔本创作的电影人属于行业内当之无愧的稀有品：一方面，囿于投资方的要求，广告植入在所难免；另一方面，太多的院线掌握着电影的生死大权，对某些噱头不足、商业价值不大的影片，往往处以仅上映一天的“极刑”。为了亿元票房业绩，多数从业人把创意和贡献都交付给了冰冷的数字，而那些“绝世而独立”的创作者大多因为不具备卖点而难以与观众见面。
无论是追星也好，被宣传欺骗或者受商业化荼毒也罢，观众都以最好的心态来揣摩国产电影的未来。“鞋子合不合脚，只有穿了才知道”，电影好坏与否看了才知道。观众是娱乐消费者，大多数人不可能有导演的专业水准，一眼甄别出孰优孰劣。良莠不齐的电影行业现状下，观众选择相信而非先入为主地抵制和排斥，难道还要为电影质量负责吗？
较之于观众更应该反思的，当属电影从业者。拍不出好电影是集体焦虑，观众对此予以最大的理解和期待。而在透支观众的期待之前，如何挽救国产电影市场无疑是电影人的当务之急。
